完全正确。这是一个至关重要的区分！瑜伽不是舞蹈，尽管它们在外观上可能有一些相似之处（如优美的体式、身体的柔韧性），但两者的核心目的、哲学基础、练习方式和评判标准截然不同。

我们可以用一个清晰的对比表格来概括核心区别：

对比维度 瑜伽 舞蹈

核心目的 向内探索：身心整合、自我认知、平静与解脱。 向外表达：情感传递、故事叙述、艺术审美。

哲学基础 植根于古印度哲学，是包含身体、心理、精神的修行体系（八支分法）。 植根于艺术与美学，是表演艺术的一种形式。

关注焦点 过程与内在感受：呼吸、意识、当下的身体觉知、能量的流动。 结果与外在呈现：动作的准确性、节奏、韵律、队形、情感表达和观众反馈。

呼吸 练习的核心与引导者。动作跟随呼吸，呼吸控制能量和意识。 技术的支持与修饰。服务于动作完成、情感表达和体力维持。

评判标准 无外在标准。进步在于个人内在的觉察、平静和身心的解放。不与他人比较。 有外在标准。通常由技巧、创意、表现力、与音乐的配合等来评判，具有竞争性和比较性。

体式的意义 工具：体式是为稳定、舒适的坐姿进行冥想所做的身体准备，目的是净化身体、平衡能量。 语言：体式（舞蹈动作）本身就是艺术表达的词汇和语法，目的是沟通和审美。

终点状态 三摩地：一种高度的专注、冥想与合一的状态，超越身体。 谢幕：表演的完成，以获得观众的认可和共鸣为圆满。

为什么这个区分如此重要？

1. 防止伤害：用舞蹈的“开度”“软度”标准去强迫身体进入瑜伽体式，极易导致韧带、关节的损伤。瑜伽讲究“稳定与舒适”（《瑜伽经》2.46），强调在正位下的循序渐进。

2. 避免挫败感：如果带着“要做得像老师一样优美”的舞蹈心态练习瑜伽，你会专注于外在形态而忽略内在呼吸和感受，容易产生比较和焦虑，背离了瑜伽“制感”与“平静”的初衷。

3. 理解真正的受益：瑜伽的益处远不止于身体柔软。它更珍贵的礼物是情绪的稳定、压力的缓解、专注力的提升以及更深刻的自我认知。这些是通过向内观照而非向外表现获得的。

一个生动的比喻

· 舞蹈就像写作一首叙事诗，目标是运用优美的词句和韵律，向读者讲述一个动人的故事。

· 瑜伽就像进行冥想日记，目标是观察、记录和理清自己的思绪与感受，这个过程只与自己有关，无需他人评判。

总结而言：

你可以是一个身体僵硬的优秀瑜伽士，因为瑜伽关乎心灵；你也可以是一个身体柔软的舞者。当瑜伽练习中掺杂了“表演”与“比较”的心态时，它就已经偏离了瑜伽的本质。

所以，再次强调您的观点非常准确：瑜伽不是舞蹈。 它是一种向内走的、深刻的自我修炼的科学与艺术。